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2024-05-16 08:34:10

Miles Davis - Birth Of The Cool (1957)

Birth of the Cool è una compilation del trombettista jazz americano e leader della band Miles Davis, pubblicata nel febbraio 1957 dalla Capitol Records. Raccoglie undici tracce registrate dal nonetto di Davis per l'etichetta nel corso di tre sessioni durante il 1949 e il 1950. Caratterizzata da una strumentazione insolita e da diversi musicisti importanti, la musica consisteva in arrangiamenti innovativi influenzati da tecniche di musica classica come la polifonia, e segnò un importante sviluppo nel jazz post-bebop. Come suggerisce il titolo, queste registrazioni sono considerate fondamentali nella storia del cool jazz. La maggior parte di essi sono stati originariamente rilasciati nel formato da 10 pollici a 78 giri e durano tutti circa tre minuti.

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Ascolta: https://songwhip.com/miles-davis/birth-of-the-cool

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Birth Of The Cool by Miles Davis

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2024-05-15 06:38:46

The Flying Burrito Brothers - The Gilded Palace Of Sin (1969)

The Gilded Palace of Sin è il primo album del gruppo country rock Flying Burrito Brothers, pubblicato il 6 febbraio 1969. Ha continuato il lavoro di Gram Parsons e Chris Hillman nella musica country moderna, fondendo fonti tradizionali come folk e country con altre forme. di musica popolare come gospel, soul e rock psichedelico. Sebbene non sia stato un successo commerciale, raggiungendo il numero 164 nella Billboard 200, The Gilded Palace of Sin è stato ampiamente considerato come un album importante nel rock degli anni '70. È stato incluso nella “Basic Record Library” di Robert Christgau delle registrazioni degli anni '50 e '60, pubblicata nella Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). È anche elencato al numero 192 nella classifica dei 500 migliori album di tutti i tempi della rivista Rolling Stone nell'edizione del 2012 e al numero 462 nell'edizione del 2020.

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Ascolta: https://songwhip.com/the-flying-burrito-brothers/the-gilded-palace-of-sin

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The Gilded Palace Of Sin by The Flying Burrito Brothers

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2024-05-14 05:40:38

Soft Machine - Third (1970)

Third è un album dal vivo e in studio del gruppo rock inglese Soft Machine, pubblicato come terzo assoluto nel giugno 1970 dalla CBS Records. È un doppio album con una singola composizione su ciascuno dei quattro lati, ed è stato il loro primo album registrato con una formazione di quattro elementi composta dal tastierista Mike Ratledge, dal batterista e cantante Robert Wyatt, dal sassofonista Elton Dean e dal bassista Hugh. Tramoggia. Third segna uno spostamento nel suono del gruppo dalle origini psichedeliche al jazz rock e alla musica elettronica. Lyn Dobson appare al sassofono e al flauto in “Facelift”, registrato mentre era un membro a pieno titolo della band (allora un quintetto), sebbene sia accreditato come artista aggiuntivo. Jimmy Hastings (fratello di Pye Hastings dei Caravan) dà un contributo sostanziale al flauto e al clarinetto in “Slightly All the Time”, il violinista free-jazz Rab Spall (allora compagno di band di Wyatt nell'ensemble part-time Amazing Band) viene ascoltato nel coda a “Moon in June”, e Nick Evans (un membro della band durante la sua breve incarnazione del settetto) fa brevi apparizioni al trombone in “Slightly All the Time” e “Out-Bloody-Rageous”. Secondo The Music's All that Matters: A History of Progressive Rock di Paul Stump, i Third furono “acclamati all'unanimità come lo zenit della band”. Una recensione retrospettiva su Allmusic ha elogiato la strumentazione esotica e la fusione di generi e ha concluso: “Non esattamente rock, Third ha comunque spinto i confini del rock in aree precedentemente inesplorate, ed è riuscito a farlo senza sembrare autoindulgente. Una migliore introduzione a il gruppo è uno dei primi due dischi, ma una volta presentato, questo è il posto dove andare.” Nella Q & Mojo Classic Special Edition Pink Floyd & The Story of Prog Rock (2005), l'album arrivò al 20° posto nella lista dei “40 Cosmic Rock Albums”.

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Ascolta: https://songwhip.com/soft-machine/third

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Third by Soft Machine

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2024-05-13 08:19:51

Pink Floyd - The Wall (1979)

The Wall è l'undicesimo album in studio del gruppo rock progressivo inglese Pink Floyd, pubblicato il 30 novembre 1979 da Harvest/EMI e Columbia/CBS Records. È un'opera rock che esplora Pink, una rock star stanca il cui eventuale isolamento autoimposto dalla società forma un muro figurativo. L'album fu un successo commerciale, restando in testa alle classifiche statunitensi per 15 settimane e raggiungendo il numero tre nel Regno Unito. Inizialmente ha ricevuto recensioni contrastanti da parte della critica, molti dei quali lo hanno trovato esagerato e pretenzioso, ma in seguito ha ricevuto riconoscimenti come uno dei più grandi album di tutti i tempi e uno dei migliori lavori della band. Il bassista Roger Waters ha concepito The Wall durante il tour In The Flesh del 1977 dei Pink Floyd, modellando il personaggio di Pink su se stesso e sull'ex compagno di band Syd Barrett. La registrazione durò dal dicembre 1978 al novembre 1979. Il produttore Bob Ezrin contribuì a perfezionare il concetto e a superare le tensioni durante la registrazione, poiché i membri della band all'epoca erano alle prese con problemi personali e finanziari. The Wall è stato l'ultimo album a presentare i Pink Floyd come quartetto; il tastierista Richard Wright fu licenziato da Waters durante la produzione ma rimase come musicista stipendiato. Dall'album sono stati pubblicati tre singoli: “Another Brick in the Wall, Part 2” (l'unico singolo numero uno dei Pink Floyd nel Regno Unito e negli Stati Uniti), “Run Like Hell” e “Comfortably Numb”. Dal 1980 al 1981, i Pink Floyd eseguirono l'intero album in un tour che prevedeva elaborati effetti teatrali. Nel 1982, The Wall è stato adattato in un film per il quale Waters ha scritto la sceneggiatura. The Wall è uno dei concept album più conosciuti. Con oltre 30 milioni di copie vendute, è il secondo album più venduto nel catalogo della band (dietro The Dark Side of the Moon) e uno degli album più venduti di tutti i tempi. Alcuni degli outtakes delle sessioni di registrazione furono utilizzati nel successivo album del gruppo, The Final Cut (1983). Nel 2000, è stato votato al numero 30 nella classifica All Time Top 1000 Albums di Colin Larkin. Nel 2003, 2012 e 2020 è stato incluso nella lista dei migliori album di tutti i tempi stilata da Rolling Stone. Dal 2010 al 2013, Waters ha organizzato un nuovo tour dal vivo a Wall che è diventato il tour di maggior incasso di un musicista solista.

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Ascolta: https://songwhip.com/pink-floyd/the-wall-3

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The Wall by Pink Floyd

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2024-05-12 07:36:54

Heaven 17 - Penthouse And Pavement (1981)

Penthouse and Pavement è l'album di debutto in studio della band synth-pop inglese Heaven 17. È stato originariamente pubblicato nel settembre 1981, per l'etichetta Virgin. “(We Don't Need This) Fascist Groove Thang” fu pubblicato come singolo, ma non raggiunse il successo nelle classifiche, in parte a causa del divieto della BBC. L'album vendette abbastanza bene, ma non ebbe un grande successo commerciale al momento del rilascio. Da allora è stata considerata “un'uscita importante”, è inclusa nel libro 1001 album che devi ascoltare prima di morire ed è stata ripubblicata nel 2010 in un'edizione speciale di tre dischi. La traccia del titolo è stata inclusa nella colonna sonora del film thriller erotico del 1993 Sliver.

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Ascolta: https://songwhip.com/heaven-17/penthouse-and-pavement-1981

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Penthouse And Pavement by Heaven 17

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2024-05-11 08:37:49

Mike Oldfield - Tubular Bells (1973)

Tubular Bells è l'album di debutto in studio del musicista inglese Mike Oldfield, pubblicato il 25 maggio 1973 come primo album su Virgin Records. Oldfield, che aveva 19 anni quando fu registrato, suonava quasi tutti gli strumenti dell'album prevalentemente strumentale. L'album inizialmente venne venduto lentamente, ma ottenne l'attenzione mondiale nel dicembre 1973 quando il suo tema di apertura fu utilizzato per la colonna sonora del film horror L'esorcista. Ciò ha portato a un aumento delle vendite che ha aumentato il profilo di Oldfield e ha svolto un ruolo importante nella crescita del Gruppo Virgin. Rimase nella top ten della classifica degli album del Regno Unito per un anno a partire dal marzo 1974, durante il quale raggiunse il numero uno per una settimana. Ha raggiunto il numero tre nella Billboard 200 degli Stati Uniti e ha raggiunto la prima posizione in Canada e Australia. L'album ha venduto oltre 2,7 milioni di copie nel Regno Unito e circa 15 milioni in tutto il mondo. Una versione orchestrale prodotta da David Bedford fu pubblicata nel 1975 come The Orchestral Tubular Bells. Oldfield ha registrato tre sequel: Tubular Bells II (1992), Tubular Bells III (1998) e The Millennium Bell (1999). Per il trentesimo anniversario dell'album, Oldfield ha ri-registrato l'album come Tubular Bells 2003. Un'edizione rimasterizzata è stata rilasciata nel 2009. Il suo contributo alla musica britannica è stato riconosciuto quando Oldfield ha suonato estratti durante la cerimonia di apertura delle Olimpiadi estive del 2012 a Londra.

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Ascolta: https://songwhip.com/mike-oldfield/tubularbells

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Tubular Bells by Mike Oldfield, Tubular Bells (50th Anniversary)

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2024-05-10 08:07:37

Morrissey - You Are The Quarry (2004)

You Are the Quarry è il settimo album in studio del cantante rock alternativo inglese Morrissey. È stato pubblicato il 17 maggio 2004 dall'etichetta discografica Attack ed è stato il suo primo album in sette anni dopo Maladjusted del 1997. L'album è stato un grande ritorno per Morrissey; tutti e quattro i suoi singoli raggiunsero la top 10 della UK Singles Chart, e l'album stesso raggiunse il numero 2. L'album raggiunse anche il numero 11 della Billboard 200, rendendolo l'album di Morrissey con le classifiche più alte negli Stati Uniti.

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Ascolta: https://songwhip.com/morrissey/youarethequarry

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You Are the Quarry by Morrissey

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2024-05-09 08:26:41

Ash - 1977 (1996)

1977 è l'album di debutto in studio del gruppo rock nordirlandese Ash. È stato pubblicato il 6 maggio 1996 dalla Home Grown e dalla Infectious Records, con la quale la band aveva firmato in seguito all'uscita di diversi demo tapes. Ash pubblicò il mini-album Trailer nel 1994, seguito da tre singoli “Kung Fu”, “Girl from Mars” e “Angel Interceptor”, che sarebbero riapparsi tutti nel 1977. Ash registrò il loro album di debutto con il produttore Owen Morris. ai Rockfield Studios in Galles all'inizio del 1996. Descritto come un album Britpop, power pop e garage rock, 1977 ha fatto paragoni con Buzzcocks, Dinosaur Jr. e Sonic Youth. Preceduta dal quarto singolo dell'album “Goldfinger” nell'aprile 1996, la band iniziò un tour nel Regno Unito e in Europa. “Oh Yeah” fu pubblicato come quinto singolo nel giugno 1996, seguito da tour negli Stati Uniti, Giappone, Australia e Nuova Zelanda. Ash ha concluso l'anno con un altro tour negli Stati Uniti, oltre a uno spazio di supporto americano per i Weezer. Hanno fatto un giro in Europa e nel Regno Unito, prima della loro apparizione al Festival di Glastonbury. 1977 ha ricevuto recensioni generalmente positive da parte della critica musicale, che ha elogiato la natura “orecchiabile” dell'album. L'album ha raggiunto il numero uno nel Regno Unito, oltre a raggiungere la top 40 in Australia, Finlandia, Nuova Zelanda, Norvegia e Svizzera. “Kung Fu”, “Girl from Mars”, “Angel Interceptor”, “Goldfinger” e “Oh Yeah” sono tutti entrati nelle classifiche della UK Singles Chart, con “Goldfinger” che ha raggiunto la posizione più alta al numero cinque. 1977 è apparso nelle liste degli album migliori dell'anno di diverse pubblicazioni britanniche, come Kerrang!, NME e Melody Maker, tra gli altri. L'album sarebbe stato successivamente certificato disco di platino nel Regno Unito.

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Ascolta: https://songwhip.com/ash-4/1977-3

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1977 by Ash, 1977 [Collectors Edition] (Digital)

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2024-05-08 07:59:47

The Cure - Seventeen Seconds (1980)

Seventeen Seconds è il secondo album in studio del gruppo rock inglese The Cure, pubblicato il 22 aprile 1980 dalla Fiction Records. L'album ha segnato la prima volta che il frontman Robert Smith ha coprodotto con Mike Hedges. Dopo la partenza del bassista originale Michael Dempsey, Simon Gallup divenne un membro ufficiale insieme al tastierista Matthieu Hartley. Il singolo “A Forest” è stato il primo ingresso della band nella top 40 della UK Singles Chart.

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Ascolta: https://songwhip.com/the-cure/seventeen-seconds-3

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Seventeen Seconds by The Cure

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2024-05-07 08:44:56

Daft Punk - Homework (1997)

Homework è l'album di debutto in studio del duo francese di musica elettronica Daft Punk, pubblicato il 20 gennaio 1997 da Virgin Records e Soma Quality Recordings. Successivamente è stato pubblicato negli Stati Uniti il 25 marzo 1997. Essendo il primo progetto del duo su una major, hanno prodotto le tracce dell'album senza intenzione di pubblicarle, ma dopo aver inizialmente considerato di pubblicarle come singoli separati, hanno considerato il materiale abbastanza buono. per un album. Il successo di Homework ha portato l'attenzione mondiale sulla musica house francese. L'album è entrato nelle classifiche di 14 paesi, raggiungendo il numero 3 nella classifica degli album francesi, il numero 150 nella Billboard 200 degli Stati Uniti e il numero 8 nella classifica degli album del Regno Unito. “Da Funk” e “Around the World” divennero la Billboard Hot Dance degli Stati Uniti.

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Ascolta: https://songwhip.com/daft-punk/homework

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Homework by Daft Punk

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2024-05-05 08:14:25

Hole - Live Through This (1994)

Live Through This è il secondo album in studio del gruppo rock alternativo americano Hole, pubblicato il 12 aprile 1994 dalla DGC Records. Registrato alla fine del 1993, si allontanò dall'estetica hardcore grezza della band per melodie e strutture delle canzoni più raffinate. La frontwoman Courtney Love ha detto che voleva che il disco fosse “scioccante per le persone che pensano che non abbiamo un tocco morbido”, ma mantenga una sensibilità dura. L'album è stato prodotto da Sean Slade e Paul Q. Kolderie e mixato da Scott Litt e J Mascis. I testi e la confezione riflettono le preoccupazioni tematiche di Love per la bellezza e i motivi del latte, della maternità, dell'antielitarismo e della violenza contro le donne, mentre Love ha derivato il titolo dell'album da una citazione in Via col vento (1939). Live Through This è stato accolto con successo dalla critica ed è stato classificato in nove paesi prima di diventare multi-platino negli Stati Uniti nel dicembre 1994. Nonostante ciò, è stato anche oggetto di alcune discussioni pubbliche riguardanti voci infondate secondo cui il marito di Love, Kurt Cobain, morto per suicidio una settimana prima dell'uscita dell'album – ha aiutato a scrivere l'album come fantasma. Questa affermazione è stata contestata dai membri della band, dai produttori e dai biografi musicali, sebbene la band abbia confermato che Cobain ha cantato come cori aggiuntivi su due tracce durante una visita allo studio. Questo è anche l'unico album della band con la bassista Kristen Pfaff e l'ultimo album ad essere pubblicato durante la sua vita, poiché morì due mesi dopo l'uscita dell'album. Negli ambienti critici, Live Through This è considerato un classico contemporaneo ed è stato incluso nell'elenco aggiornato del 2020 di Rolling Stone dei 500 migliori album di tutti i tempi al numero 106. È stato anche incluso nel libro 1001 album che devi ascoltare prima di morire. e nell'elenco dei 500 migliori album di tutti i tempi di NME, dove si è classificato all'84esimo posto. Nel 2010, ha venduto oltre 1,6 milioni di copie negli Stati Uniti.

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Ascolta: https://songwhip.com/hole/live-through-this

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Live Through This by Hole

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2024-05-04 08:19:00

Hawkwind - Space Ritual (1973)

The Space Ritual Alive in Liverpool and London (comunemente noto come Space Ritual) è un doppio album live del 1973 registrato nel 1972 dalla rock band britannica Hawkwind. È il loro quarto album, ha raggiunto la nona posizione nelle classifiche degli album del Regno Unito e ha intaccato brevemente la Billboard Top 200, raggiungendo il numero 179.

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Ascolta: https://songwhip.com/hawkwind/space-ritual-live-2007-remaster

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Space Ritual (Live, 2007 Remaster) by Hawkwind

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2024-05-03 08:08:01

Creedence Clearwater Revival - Cosmo's Factory (1970)

Cosmo's Factory è il quinto album in studio del gruppo rock americano Creedence Clearwater Revival, pubblicato dalla Fantasy Records nel luglio 1970. Sei degli undici brani dell'album furono pubblicati come singoli nel 1970, di cui cinque nella top 5 della Billboard Hot 100. L'album è rimasto per nove settimane consecutive al primo posto nella classifica Billboard 200 ed è stato certificato 4x disco di platino dalla RIAA nel 1990.

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Ascolta: https://songwhip.com/creedence-clearwater-revival/cosmosfactory

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Cosmo's Factory by Creedence Clearwater Revival

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2024-05-02 08:59:00

The United States Of America - The United States Of America (1968)

The United States of America è l'unico album in studio del gruppo rock americano The United States of America. Prodotto da David Rubinson, fu pubblicato nel 1968 dalla Columbia Records. L'album combinava strumentazione rock ed elettronica, composizione sperimentale e testi che riflettevano temi politici di sinistra. Gli Stati Uniti d'America hanno ricevuto recensioni positive alla sua uscita e si sono piazzati al numero 181 della Billboard 200. L'album è stato ristampato più volte e continua a ricevere il plauso della critica decenni dopo la sua uscita originale.

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Ascolta: https://songwhip.com/the-united-states-of-america/the-united-states-of-america

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The United States Of America by The United States Of America

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2024-05-01 08:56:32

Tom Waits - Swordfishtrombones (1983)

Swordfishtrombones è l'ottavo album in studio del cantante e cantautore Tom Waits, pubblicato nel 1983 su Island Records. È stato il primo album prodotto da Waits. Stilisticamente diverso dai suoi album precedenti, Swordfishtrombones si allontana dalla scrittura convenzionale basata sul pianoforte verso una strumentazione insolita e un approccio rock un po' più astratto e sperimentale. L'album ha raggiunto la posizione numero 164 nella classifica Billboard Pop Albums e 200 albums.

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Ascolta: https://www.youtube.com/watch?v=mfAB2AR_93k&list=OLAK5uy_m6QNS6sbdI80_gPlk0kJDlOlhDzhaQwgQ&index=2

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Underground (2023 Remaster)

Provided to YouTube by Universal Music GroupUnderground (2023 Remaster) · Tom WaitsSwordfishtrombones℗ 1983 The Island Def Jam Music GroupReleased on: 1983-0...

^YouTube

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2024-04-30 08:05:46

The Who - Who's Next (1971)

Who's Next è il quinto album in studio del gruppo rock inglese The Who. Si è sviluppato dal progetto Lifehouse interrotto, un'opera rock multimediale concepita dal chitarrista del gruppo Pete Townshend come seguito dell'album Tommy del 1969. Il progetto fu cancellato a causa della sua complessità e dei conflitti con Kit Lambert, il manager della band, ma il gruppo recuperò alcune canzoni, senza gli elementi di collegamento della storia, per pubblicarle come prossimo album. Otto delle nove canzoni di Who's Next provenivano da Lifehouse, l'unica eccezione è “My Wife”, scritta da John Entwistle. Alla fine, le restanti tracce di Lifehouse sarebbero state tutte pubblicate su altri album nel corso del decennio successivo. Gli Who hanno registrato Who's Next con l'assistenza dell'ingegnere del suono Glyn Johns. Dopo aver prodotto la canzone “Won't Get Fooled Again” nei Rolling Stones Mobile Studio, si sono trasferiti agli Olympic Studios per registrare e mixare la maggior parte delle canzoni rimanenti dell'album. Hanno fatto un uso prominente del sintetizzatore nell'album, in particolare in “Won't Get Fooled Again” e “Baba O'Riley”, entrambi pubblicati come singoli. La foto di copertina è stata scattata da Ethan Russell; faceva riferimento al monolite nel film del 1968 2001: Odissea nello spazio , poiché mostrava i membri del gruppo in piedi accanto a un pilone di cemento che sporgeva da un mucchio di scorie nella Easington Colliery, nella contea di Durham, apparentemente dopo aver urinato contro di esso. L'album ebbe un successo immediato quando fu pubblicato il 14 agosto 1971. Da allora è stato visto da molti critici come il miglior album degli Who e uno dei più grandi album di tutti i tempi. È stato ristampato più volte su CD, spesso con brani aggiuntivi originariamente destinati a Lifehouse inclusi come tracce bonus.

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Ascolta: https://songwhip.com/the-who/whos-next

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Who's Next by The Who

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2024-04-29 07:24:49

Prince - 1999 (1982)

1999 è il quinto album in studio dell'artista americano Prince, pubblicato il 27 ottobre 1982 dalla Warner Bros. Records. È diventato il suo primo album ad essere registrato con la sua band, i Revolution. Il successo di critica e commerciale del 1999 ha spinto Prince a conquistare un posto nella psiche pubblica e ha segnato l'inizio di due anni di crescente fama grazie alle sue uscite successive. 1999 è stato il primo album di Prince nella top 10 della Billboard 200, raggiungendo il numero nove, ed è stato il quinto nella classifica gli album di fine anno di Billboard del 1983. “1999”, una protesta contro la proliferazione nucleare, è stata una delle prime 20 hit della Billboard Hot 100, raggiungendo il numero 12. Da allora è diventata una delle composizioni più riconoscibili di Prince. “Delirious” raggiunse l'ottavo posto nella Billboard Hot 100, mentre “Little Red Corvette” raggiunse il numero sei, diventando all'epoca il singolo americano più alto nelle classifiche di Prince. “International Lover” è stato anche nominato per la migliore performance vocale maschile R&B al 26esimo Grammy Awards, che è stata la prima nomination ai Grammy Award di Prince. 1999 ha ricevuto ampi consensi dalla critica ed è stato visto come l'album rivoluzionario di Prince. Il 24 marzo 1999 è stato certificato quadruplo disco di platino dalla Recording Industry Association of America (RIAA). Dopo la morte di Prince nel 2016, l'album è rientrato nella Billboard 200 e ha raggiunto il numero sette, migliorando la sua performance originale in classifica trentatré anni prima. Una riedizione e rimasterizzazione dell'album, incluse 35 registrazioni inedite, è stata rilasciata nel novembre 2019. 1999 è stato classificato come uno dei più grandi album di tutti i tempi da diverse pubblicazioni e organizzazioni. I video musicali sia di “1999” che di “Little Red Corvette” hanno ricevuto una forte rotazione su MTV, rendendo Prince uno dei primi artisti neri ad essere in forte rotazione sul canale televisivo. Secondo la Rolling Stone Album Guide (2004), “1999 potrebbe essere l'album più influente di Prince: i suoi arrangiamenti ricchi di synth e drum machine codificarono il suono di Minneapolis che incombeva sull'R&B e sul pop di metà anni '80, per non parlare del successivo due decenni di electro, house e techno.” È anche incluso nella lista dei 500 migliori album di tutti i tempi stilata da Rolling Stone. Nel 2008, l'album è stato inserito nella Grammy Hall of Fame.

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Ascolta: https://songwhip.com/prince/1999-1982

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1999 by Prince

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2024-04-28 08:28:57

Marvin Gaye - What's Going On (1971)

What's Going On è l'undicesimo album in studio del cantante soul americano Marvin Gaye. È stato pubblicato il 21 maggio 1971 dall'etichetta sussidiaria della Motown Records Tamla. Registrato tra il 1970 e il 1971 in sessioni a Hitsville U.S.A., Golden World e United Sound Studios a Detroit, e al The Sound Factory a West Hollywood, California, è stato il primo album di Gaye ad accreditarlo come produttore e ad accreditare la produzione interna della Motown. band in studio, i turnisti conosciuti come Funk Brothers. What's Going On è un concept album in cui la maggior parte delle canzoni prosegue con quelle successive ed è stato classificato come un ciclo di canzoni. La narrazione stabilita dalle canzoni è raccontata dal punto di vista di un veterano del Vietnam che torna nel suo paese d'origine per testimoniare l'odio, la sofferenza e l'ingiustizia. I testi introspettivi di Gaye esplorano temi dell'abuso di droga, della povertà e della guerra del Vietnam. Gli è stato anche attribuito il merito di aver promosso la consapevolezza delle questioni ecologiche prima che la protesta pubblica su di esse diventasse prominente (“Mercy Mercy Me”).

What's Going On rimase nella classifica Billboard Top LP per oltre un anno e divenne il secondo album numero uno di Gaye nella classifica Soul LP di Billboard, dove rimase per nove settimane. La title track, che era stata pubblicata nel gennaio 1971 come singolo principale dell'album, raggiunse il numero due della Billboard Hot 100 e mantenne la prima posizione nella classifica Soul Singles di Billboard per cinque settimane consecutive. Anche i singoli successivi “Mercy Mercy Me (The Ecology)” e “Inner City Blues (Make Me Wanna Holler)” hanno raggiunto la top 10 della Hot 100, rendendo Gaye il primo artista solista maschio a piazzare tre singoli nella top ten. la Hot 100 da un album.

L'album ebbe un immediato successo commerciale e di critica e venne considerato dagli storici della musica come un classico del soul degli anni '70. Sondaggi ad ampio raggio condotti da critici, musicisti e pubblico in generale hanno dimostrato che What's Going On è considerato uno dei più grandi album di tutti i tempi e una registrazione fondamentale nella musica popolare. Nel 1985, gli scrittori del settimanale musicale britannico NME lo votarono come il miglior album di tutti i tempi. Nel 2020, è stato classificato al primo posto nella lista dei 500 migliori album di tutti i tempi stilata da Rolling Stone.

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Ascolta: https://songwhip.com/marvin-gaye/whatsgoingon

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What's Going On by Marvin Gaye, What's Going On (Deluxe Edition / 50th Anniversary)

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2024-04-26 07:47:58

Nine Inch Nails - The Downward Spiral (1994)

The Downward Spiral è il secondo album in studio del gruppo rock industriale americano Nine Inch Nails, pubblicato l'8 marzo 1994 da Nothing Records e Interscope Records negli Stati Uniti e da Island Records in Europa. È un concept album che descrive in dettaglio la distruzione di un uomo dall'inizio della sua “spirale discendente” fino al punto di rottura suicida. The Downward Spiral presenta elementi di rock industriale, techno e heavy metal, in contrasto con l'album di debutto della band influenzato dal synth-pop Pretty Hate Machine (1989), ed è stato prodotto dal frontman dei Nine Inch Nails Trent Reznor e Flood. Nel 1992, Reznor si trasferì al 10050 Cielo Drive a Benedict Canyon, Los Angeles, dove l'attrice Sharon Tate fu assassinata dai membri della famiglia Manson. È stato utilizzato come studio chiamato “Le Pig” per la registrazione di Broken (1992) e The Downward Spiral con la collaborazione di altri musicisti. L'album è stato influenzato da album di musica rock della fine degli anni '70 come Low di David Bowie e The Wall dei Pink Floyd in particolare, e si è concentrato sulla consistenza e sullo spazio. L'album ha generato due singoli, “March of the Pigs” e “Closer”, oltre ai singoli promozionali “Piggy” e “Hurt”. “March of the Pigs” e “Closer” erano accompagnati da video musicali, il primo girato due volte e il secondo pesantemente censurato. The Downward Spiral fu un successo commerciale e stabilì i Nine Inch Nails come una forza rispettabile nella scena musicale degli anni '90, con il suo suono ampiamente imitato e Reznor che ricevette l'attenzione dei media e molteplici onori, mentre sprofondava nell'abuso di droghe e nella depressione. È stato considerato dalla critica musicale e dal pubblico come uno degli album più importanti degli anni '90, ed è stato elogiato per la sua natura abrasiva ed eclettica e per i temi oscuri, sebbene sia stato esaminato attentamente dai conservatori sociali per alcuni dei suoi testi. Un album remix intitolato Further Down the Spiral è stato pubblicato nel 1995.

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Ascolta: https://songwhip.com/nine-inch-nails/the-downward-spiral-2

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The Downward Spiral by Nine Inch Nails

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2024-04-25 08:37:35

Magazine - Real Life (1978)

Real Life è l'album di debutto in studio della rock band inglese Magazine. È stato pubblicato nel giugno 1978 dall'etichetta discografica Virgin. L'album include il singolo di debutto della band “Shot by Both Sides”, ed è stato anche preceduto dal singolo non contenuto nell'album “Touch and Go”, una canzone dalle sessioni di registrazione dell'album. Real Life ha ricevuto il plauso della critica ed è considerato un disco post-punk pionieristico. È stato anche descritto come new wave e art rock.

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Ascolta: https://songwhip.com/magazine-3/reallife

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Real Life by Magazine

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2024-04-24 08:26:38

Charles Mingus - The Black Saint And The Sinner Lady (1963)

The Black Saint and the Sinner Lady è un album in studio del contrabbassista, compositore e bandleader jazz americano Charles Mingus. Fu registrato il 20 gennaio 1963 e pubblicato nel luglio dello stesso anno da Impulse! Record. L'album è costituito da un'unica composizione continua, parzialmente scritta come un balletto, divisa in quattro tracce e sei movimenti.

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Ascolta: https://songwhip.com/charles-mingus/theblacksaintandthesinnerlady

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The Black Saint And The Sinner Lady by Charles Mingus

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2024-04-23 08:35:18

Beatles - A Hard Day's Night (1964)

A Hard Day's Night è il terzo album in studio del gruppo rock inglese The Beatles, pubblicato il 10 luglio 1964 dalla Parlophone, con il primo lato contenente brani della colonna sonora del film omonimo. La versione americana dell'album fu pubblicata due settimane prima, il 26 giugno 1964 dalla United Artists Records, con un elenco di tracce diverso che includeva selezioni dalla colonna sonora del film di George Martin. A differenza dei primi due album dei Beatles, tutte le 13 tracce di A Hard Day's Night sono state scritte da John Lennon e Paul McCartney, dimostrando lo sviluppo della loro collaborazione nella scrittura di canzoni. L'album include la canzone “A Hard Day's Night”, con il suo caratteristico accordo di apertura, e “Can't Buy Me Love”, entrambi singoli transatlantici numero uno per la band. Molte delle canzoni presentano George Harrison che suona una chitarra elettrica Rickenbacker a 12 corde, un suono che ha influenzato i Byrds e altri gruppi del folk rock.

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Ascolta: https://songwhip.com/the-beatles/a-hard-days-night-1964

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A Hard Day's Night (Remastered) by The Beatles

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2024-04-21 07:54:48

Caetano Veloso - Caetano Veloso (1968)

Caetano Veloso è l'album solista di debutto dell'artista omonimo, pubblicato in Brasile nel 1968. Aveva pubblicato Domingo l'anno prima in collaborazione con Gal Costa. È stato uno dei primi sforzi di Tropicália e presenta arrangiamenti di Júlio Medaglia, Damiano Cozzella e Sandino Hohagen, oltre a un eclettico assortimento di influenze, che dimostrano l '“antropofagia” (cannibalismo artistico) del movimento Tropicália. Nell'album compaiono suoni di psichedelia, rock, pop, musica indiana, bossa nova, musica bahiana e altri generi. Include le canzoni di successo “Alegria, Alegria”, “Tropicália” e “Soy loco por ti, América”.

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Ascolta: https://songwhip.com/caetano-veloso/caetano-veloso

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Caetano Veloso by Caetano Veloso

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2024-04-18 06:04:42

Nitty Gritty Dirt Band - Will The Circle Be Unbroken (1972)

Will the Circle be Unbroken è il settimo album della Nitty Gritty Dirt Band, con la collaborazione di molti famosi musicisti bluegrass e country-western, tra cui Roy Acuff, “Mother” Maybelle Carter, Doc Watson, Earl Scruggs, Randy Scruggs, Merle Travis, Pete “Oswald” Kirby, Norman Blake, Jimmy Martin e altri. Ha anche presentato il violinista Vassar Clements a un pubblico più ampio.

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Ascolta: https://songwhip.com/nitty-gritty-dirt-band/will-the-circle-be-unbroken1972

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Will The Circle Be Unbroken by Nitty Gritty Dirt Band, Will The Circle Be Unbroken

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2024-04-17 07:45:01

Bob Dylan - Live 1966 (The Royal Albert Hall Concert) (1998)

Live 1966: The “Royal Albert Hall” Concert è un album live di due dischi di Bob Dylan, pubblicato nel 1998. È il secondo capitolo della serie Bootleg di Bob Dylan in corso su Legacy Recordings, ed è stato certificato disco d'oro dalla RIAA. Fu registrato alla Manchester Free Trade Hall durante il tour mondiale di Dylan nel 1966, anche se i primi bootleg attribuivano la registrazione alla Royal Albert Hall, quindi divenne noto come Royal Albert Hall Concert. Ampiamente contrabbandato per decenni, è un documento importante nello sviluppo della musica popolare durante gli anni '60. La scaletta consisteva di due parti, con la prima metà del concerto in cui Dylan da solo sul palco eseguiva una serie di canzoni interamente acustiche, mentre la La seconda metà del concerto vede Dylan suonare un set di canzoni “elettriche” insieme alla sua band, gli Hawks. La prima metà del concerto è stata accolta calorosamente dal pubblico, mentre la seconda metà è stata fortemente criticata, con commenti prima e dopo ogni canzone.

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Ascolta: https://songwhip.com/bob-dylan/live-1966-the-royal-albert-hall-concert-the-bootleg-series-vol-4

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Live 1966 "The Royal Albert Hall Concert" The Bootleg Series Vol. 4 by Bob Dylan

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2024-04-16 10:18:41

The Rolling Stones - Beggars Banquet (1968)

Beggars Banquet è il settimo album in studio britannico e il nono americano del gruppo rock inglese The Rolling Stones, pubblicato il 6 dicembre 1968 dalla Decca Records nel Regno Unito e dalla London Records negli Stati Uniti. È stato il primo album dei Rolling Stones prodotto da Jimmy Miller, il cui lavoro di produzione ha costituito un aspetto chiave del suono del gruppo tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. Brian Jones, il fondatore della band e primo leader, era diventato sempre più inaffidabile in studio a causa del suo uso di droghe, e fu l'ultimo album dei Rolling Stones ad essere pubblicato durante la sua vita, sebbene contribuì anche a due canzoni del loro prossimo album Let It Bleed, uscito dopo la sua morte. (Jones, tuttavia, contribuì alla canzone di successo del gruppo “Jumpin' Jack Flash”, che faceva parte delle stesse sessioni e fu pubblicata nel maggio 1968.) Quasi tutte le parti ritmiche e di chitarra solista furono registrate da Keith Richards, i Rolling Stones. ' l'altro chitarrista e principale partner di scrittura del loro cantante Mick Jagger; insieme i due hanno scritto tutti i brani dell'album tranne uno. A completare la strumentazione c'erano il bassista Bill Wyman e il batterista Charlie Watts, sebbene tutti i membri contribuissero con una varietà di strumenti. Come per la maggior parte degli album del periodo, il collaboratore frequente Nicky Hopkins suonava il piano in molti brani. Beggars Banquet segnò un cambio di direzione per la band dopo il pop psichedelico dei loro due album precedenti, Between the Buttons e Their Satanic Majesties Request. Stili come il roots rock e un ritorno al suono blues rock che aveva segnato le prime registrazioni degli Stones dominano il disco, e l'album è tra i più sperimentali dal punto di vista strumentale della carriera della band, poiché utilizzano ritmi latini e strumenti come le clave insieme al sud asiatico. suoni del tanpura, tabla e shehnai e ritmi conga influenzati dalla musica africana. Beggars Banquet è stato un album nella top ten in molti mercati, inclusa una posizione numero 5 negli Stati Uniti, dove è stato certificato disco di platino, e una posizione numero 3 nel Regno Unito, paese natale della band. Ha ricevuto una risposta molto favorevole dalla critica musicale, che lo ha ritenuto un ritorno al miglior suono della band. Sebbene all'album mancasse un “singolo di successo” al momento della sua uscita, canzoni come “Sympathy for the Devil” e “Street Fighting Man” divennero punti fermi della radio rock per i decenni a venire. Uno dei loro album più acclamati, è considerato l'inizio della reputazione duratura della band come “la più grande band rock 'n' roll del mondo”. L'album è apparso in molte liste dei più grandi album di tutti i tempi, inclusa quella di Rolling Stone, ed è stato inserito nella Grammy Hall of Fame nel 1999.

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Ascolta: https://www.youtube.com/watch?v=U4lZaJ3RJsM

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The Rolling Stones Beggars Banquet -1968 Full Album

The Rolling Stones Beggars Banquet Full Album

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2024-04-15 07:58:46

Suede - Suede (1993)

Suede è l'album di debutto del gruppo rock alternativo inglese Suede, pubblicato nel marzo 1993 su Nude Records. È stato registrato a Londra presso gli studi Master Rock tra la fine del 1992 e l'inizio del 1993 ed è stato prodotto da Ed Buller. All'epoca l'album di debutto più venduto nella storia britannica in quasi un decennio, Canvas ha debuttato in cima alla classifica degli album del Regno Unito, ha vinto il Mercury Music Prize nel 1993 ed è spesso citato come uno dei primi dischi Britpop. Mostrando un suono britannico e glam rock, la sua musica e il suo contenuto lirico sono stati paragonati a quelli degli Smiths e del primo David Bowie. L'album è stato preceduto da quello che Rolling Stone ha definito “il suo trittico di singoli immediatamente classici”. I tre singoli, “The Drowners”, “Metal Mickey” e “Animal Nitrate” hanno contribuito a creare un brusio mediatico che ha portato a un notevole clamore per un anno prima dell'uscita dell'album. Ha ricevuto recensioni generalmente favorevoli sia nel Regno Unito che negli Stati Uniti. Sebbene rimanga l'album più venduto del gruppo negli Stati Uniti, ha faticato a fare progressi commercialmente rispetto al successo nel Regno Unito. Nel 2013, NME ha inserito l'album al numero 78 nella lista dei 500 più grandi album di tutti i tempi.

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Ascolta: https://songwhip.com/suede/suede

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Suede by Suede

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2024-04-14 07:22:03

Beck - Sea Change (2002)

Sea Change è l'ottavo album in studio del musicista americano Beck, pubblicato il 24 settembre 2002 da Geffen Records. Registrato in un periodo di due mesi a Los Angeles con il produttore Nigel Godrich, l'album presenta temi di crepacuore e desolazione, solitudine e solitudine. Per l'album, gran parte dei testi criptici e ironici caratteristici di Beck sono stati sostituiti da contenuti lirici più semplici e sinceri. Ha anche evitato il campionamento pesante dei suoi album precedenti per la strumentazione dal vivo. Beck ha citato la rottura con la sua fidanzata di lunga data come la principale influenza sull'album. Sea Change raggiunse la posizione numero 8 nella Billboard 200, per poi essere certificato disco d'oro nel 2005 dalla RIAA. È stato accolto con risposte favorevoli da parte della critica, che ha considerato il passaggio di Beck dal lavoro sperimentale dal punto di vista sonoro alle ballate cariche di emozione come un successo e convincente. L'album in seguito apparve negli elenchi di molte pubblicazioni dei migliori album degli anni 2000, e rimane una delle registrazioni di Beck meglio recensite. “Lost Cause” e “Guess I'm Doing Fine” furono pubblicati come singoli solo promozionali.

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Ascolta: https://songwhip.com/beck/sea-change

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Sea Change by Beck

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2024-04-13 07:45:10

Elvis Presley - Elvis Presley (1956)

Elvis Presley (pubblicato nel Regno Unito come Elvis Presley Rock n' Roll) è l'album di debutto in studio del cantante rock and roll americano Elvis Presley. Fu pubblicato dalla RCA Victor il 13 marzo 1956, numero di catalogo LPM-1254. Le sessioni di registrazione hanno avuto luogo il 10 e l'11 gennaio presso gli RCA Victor Studios di Nashville, Tennessee, e il 30 e 31 gennaio presso gli RCA Victor Studios di New York. Materiale aggiuntivo proveniva dalle sessioni al Sun Studio di Memphis, Tennessee, il 5 luglio, 19 agosto e 10 settembre 1954, e l'11 luglio 1955. L'album rimase per dieci settimane al numero uno della classifica Billboard Top Pop Albums nel 1956, il primo album rock and roll in assoluto ad arrivare in cima alle classifiche e il primo album di quel genere da un milione di copie vendute. Nel 2003 e nel 2012, è stato classificato al 56° posto nella lista dei 500 più grandi album di tutti i tempi stilata da Rolling Stone e al 332° nella lista rivista del 2020. Elvis Presley è stato anche uno dei tre album di Presley a ricevere riconoscimenti nel libro di riferimento 1001 album che devi ascoltare prima di morire. È stato certificato disco d'oro il 1 novembre 1966 e disco di platino l'8 agosto 2011 dalla Recording Industry Association of America. L'uscita originale nel Regno Unito del 1956 chiamata Rock n' Roll sul numero di catalogo HMV: CLP 1093 ha cinque tracce diverse.

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Ascolta: https://www.youtube.com/watch?v=0qz4sTM9XkM&list=PLtgiPVWmOlIZbd6S9hE7xjWr0oKcD9SoB

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Blue Suede Shoes

Provided to YouTube by RCA VictorBlue Suede Shoes · Elvis PresleyElvis Presley℗ Originally released 1956. All rights reserved by RCA Records, a division of S...

^YouTube

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2024-04-12 09:09:28

Burning Spear - Marcus Garvey (1975)

Marcus Garvey è il terzo album dell'artista reggae Burning Spear, pubblicato nel 1975 su Fox Records in Giamaica e poi a livello internazionale su Island Records più tardi nello stesso anno. L'album prende il nome dall'eroe nazionale giamaicano e profeta del movimento Rastafari Marcus Garvey. Una versione doppiata fu rilasciata quattro mesi dopo come Garvey's Ghost. Questo è stato il primo album dei Burning Spear registrato per il produttore Lawrence Lindo, meglio conosciuto con il suo pseudonimo preso dall'assassino di Lee Harvey Oswald, Jack Ruby. A quanto pare, Lindo e Burning Spear hanno realizzato la traccia di apertura di questo album, “Marcus Garvey”, durante il loro primo incontro. La Island Records, il cui fondatore Chris Blackwell era stato determinante nel far conoscere gli artisti reggae giamaicani Jimmy Cliff, Toots and the Maytals e Bob Marley a un pubblico internazionale, fece quindi un accordo per pubblicarlo a livello internazionale, ma credeva che il mix giamaicano originale dell'album fosse essere troppo minaccioso, o almeno troppo commercialmente impraticabile, per il pubblico bianco e quindi lo remixò in quella che consideravano una forma più appetibile, oltraggiandolo. La versione giamaicana inoltre non include la traccia finale, “Resting Place”, che lì era stata pubblicata solo come singolo. I musicisti di supporto, che Lindo chiamò Black Disciples, erano stati riuniti dai Soul Syndicate e dai Wailers. Il 27 luglio 2010, questo album è stato rimasterizzato e pubblicato dalla ristampa Hip-O Records della Universal insieme alla versione dub su uno. compact disc. L'album è stato elencato nel libro del 1999 The Rough Guide: Reggae: 100 Essential CDs.

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Ascolta: https://songwhip.com/burning-spear/marcusgarvey

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Marcus Garvey by Burning Spear

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2024-04-11 05:57:35

Japan - Quiet Life (1979)

Quiet Life è il terzo album in studio della band new wave inglese Japan, pubblicato per la prima volta il 17 novembre 1979 in Canada dall'etichetta discografica Hansa. L'album è stato una transizione dallo stile influenzato dal glam rock degli album precedenti a uno stile synth-pop. Sebbene le vendite inizialmente fossero lente, Quiet Life fu il primo album della band a entrare nelle classifiche e in seguito fu certificato disco d'oro dalla British Phonographic Industry per vendite superiori a 100.000 copie.

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Ascolta: https://songwhip.com/japan/quietlife

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Quiet Life by Japan, Quiet Life

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2024-04-10 07:34:16

Willie Colón & Rubén Blades - Siembra (1978)

Siembra (Planting) è il secondo album in studio di Rubén Blades e Willie Colón, pubblicato dalla Fania Records il 7 settembre 1978. È considerato l'album di salsa più venduto nella storia della musica salsa e della musica latina.

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Ascolta: https://songwhip.com/willie-colon/siembra

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Siembra by Willie Colón, Rubén Blades, Siembra

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2024-04-09 06:00:57

Joanna Newsom - Ys (2006)

Ys (/ˈiːs/ EESS) è il secondo album in studio della musicista americana Joanna Newsom. È stato pubblicato da Drag City il 14 novembre 2006. L'album è stato prodotto da Newsom e Van Dyke Parks, registrato da Steve Albini, mixato da Jim O'Rourke, con arrangiamenti orchestrali di accompagnamento di Van Dyke Parks. Presenta le voci ospiti di Bill Callahan ed Emily Newsom. La voce e l'arpa sono state registrate al The Village Recording Studio di Los Angeles nel dicembre 2005, mentre l'orchestrazione è stata registrata tra maggio e giugno 2006 agli Entourage Studios di Los Angeles. L'album è composto da cinque tracce con durate che vanno dai 7 ai 17 minuti che trattano di eventi e persone che erano state importanti nella vita di Newsom nell'anno precedente alla registrazione. Questi eventi includono la morte improvvisa del migliore amico di Newsom, una malattia continua e una relazione tumultuosa. L'album prende il nome dalla città di Ys, che secondo il mito fu costruita sulla costa della Bretagna e successivamente inghiottita dall'oceano. Il titolo dell'album era l'ultimo elemento ad essere confermato ed era il risultato di un sogno di Joanna che conteneva le lettere Y e S e un libro consigliato da un amico che conteneva riferimenti al mito. Newsom è cresciuto vicino alle contee di Yuba e Sutter in California, un'area comunemente abbreviata come “YS” per “Yuba-Sutter”, che potrebbe anche aver ispirato il titolo.

Ys ha ricevuto consensi. È stato il primo album di Newsom a entrare nelle classifiche della Billboard 200, dove raggiunse il numero 134, e si classificò nel Regno Unito, Francia, Norvegia e Irlanda. È apparso negli elenchi dei più grandi album di diverse pubblicazioni musicali.

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Ascolta: https://songwhip.com/joanna-newsom/ys

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Ys by Joanna Newsom

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2024-04-08 07:46:33

Suzanne Vega - Suzanne Vega (1985)

Suzanne Vega è l'album di debutto in studio della cantautrice americana Suzanne Vega, pubblicato il 1 maggio 1985 dalla A&M Records. È stato ben accolto dai giornalisti musicali negli Stati Uniti e ha raggiunto lo status di disco di platino nel Regno Unito. Prodotte da Lenny Kaye e Steve Addabbo, le canzoni presentano la chitarra acustica di Vega in arrangiamenti semplici. È stato rilasciato un video per la canzone dell'album “Marlene on the Wall”, che è entrata nelle rotazioni di MTV e VH1. Nel 1989, la rivista Rolling Stone inserì Suzanne Vega al numero 80 nella lista dei “100 migliori album degli anni Ottanta”. È menzionato anche nel libro 1001 album che devi ascoltare prima di morire.

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Ascolta: https://songwhip.com/suzanne-vega/suzanne-vega

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Suzanne Vega by Suzanne Vega

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2024-04-07 09:07:01

Eagles - Hotel California (1976)

Hotel California è il quinto album in studio del gruppo rock americano Eagles. Pubblicato l'8 dicembre 1976 dalla Asylum Records, Hotel California è stato registrato da Bill Szymczyk presso gli studi Criteria e Record Plant tra marzo e ottobre 1976. È stato il primo album della band con il chitarrista Joe Walsh, che aveva sostituito il membro fondatore Bernie Leadon, ed è l'ultimo album con la partecipazione del bassista fondatore Randy Meisner. La copertina è una fotografia del Beverly Hills Hotel di David Alexander. Hotel California è in cima alla classifica dei migliori LP e nastri di Billboard negli Stati Uniti. Al 20esimo Grammy Awards, gli Eagles hanno vinto un Grammy Award per “Hotel California”, che ha vinto il disco dell'anno, e per “New Kid in Town”. L'album è stato nominato come Album dell'anno ma ha perso contro Rumors dei Fleetwood Mac. Dall'album furono pubblicati tre singoli, di cui due in cima alla Billboard Hot 100, “New Kid in Town” e “Hotel California”, mentre “Life in the Fast Lane” raggiunse il numero 11. Hotel California è uno dei brani più venduti album di tutti i tempi. È stato certificato 26 volte disco di platino negli Stati Uniti e ha venduto oltre 32 milioni di copie in tutto il mondo, diventando l'album più venduto della band dopo Their Greatest Hits (1971-1975). È stato classificato come uno dei più grandi album di tutti i tempi. Nel 2003 e nel 2012, è stato classificato al 37° posto nella lista dei “500 migliori album di tutti i tempi” stilata da Rolling Stone. Un'edizione speciale per il 40° anno.

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Ascolta: https://songwhip.com/eagles/hotel-california-1976

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Hotel California (2013 Remaster) by Eagles

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2024-04-06 08:50:02

The Youngbloods - Elephant Mountain (1969)

Elephant Mountain è un album del gruppo rock americano The Youngbloods, pubblicato nel 1969. Ha raggiunto il numero 118 nella classifica Billboard 200. In una recensione per The Village Voice nel 1969, Robert Christgau scrisse: “Allo stile dei gruppi ristretti, gli Youngbloods si assottigliano continuamente. Non solo hanno perso Jerry Corbitt, ma la loro stessa esperienza si è in qualche modo attenuata. La banana era la il pianista elettrico più raffinato del rock. Ora è diventato così raffinato che può suonare come Roy Kral in una notte pigra.” Lester Bangs era più entusiasta su Rolling Stone, dicendo “questo è uno degli album più incoraggianti che ho ascoltato negli ultimi mesi. ... Questo album trasuda quella merce estremamente rara in questi tempi bui, annoiati e distruttivi: la gioia”. Anni dopo, Rolling Stone disse che l'album “colma il divario tra gli ultimi giorni della psichedelia e lo scoppio del country-rock che aveva afflitto artisti come i Byrds e Neil Young”. In una recensione retrospettiva per AllMusic, Lindsay Planer ha elogiato l'album, ritenendo che “contenga parte del materiale più forte della band fino ad oggi”. Il New York Times ha descritto l'album come la loro “pietra di paragone folk-rock del 1969”.

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Ascolta: https://songwhip.com/the-youngbloods/elephant-mountain

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Elephant Mountain by The Youngbloods

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2024-04-05 07:26:28

Genesis - Selling England By The Pound (1973)

Selling England by the Pound è il quinto album in studio del gruppo rock progressivo inglese Genesis, pubblicato nell'ottobre 1973 su Charisma Records. Ha raggiunto il numero 3 nel Regno Unito e il 70 negli Stati Uniti. Un singolo dall'album, “I Know What I Like (In Your Guardaroba)”, fu pubblicato nel febbraio 1974 e divenne la prima top 30 hit della band nel Regno Unito. L'album fu registrato nell'agosto del 1973 dopo il tour di supporto all'album precedente, Foxtrot (1972). Il gruppo ha dedicato un breve periodo di tempo alla scrittura di nuovo materiale, che copriva una serie di temi, tra cui la perdita della cultura popolare inglese e una maggiore influenza americana, che si rifletteva nel titolo. Dopo l'uscita dell'album, il gruppo è partito per un tour, dove ha ricevuto un'accoglienza entusiastica da parte dei fan. I critici e la band stessa hanno dato opinioni contrastanti sull'album, anche se il chitarrista Steve Hackett ha detto che è il suo disco preferito dei Genesis. L'album ha continuato a vendere e ha raggiunto la certificazione Gold da parte della British Phonographic Industry e della Recording Industry Association of America. È stato rimasterizzato per CD nel 1994 e nel 2007. Molti dei brani dell'album sono diventati i preferiti dai fan e sono apparsi regolarmente nella scaletta dal vivo della band negli anni '80.

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Ascolta: https://songwhip.com/genesis/sellingenglandbythepound

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Selling England by the Pound (2007 Stereo Mix) by Genesis

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2024-04-04 08:46:34

Nick Cave & The Bad Seeds - Henry's Dream (1992)

Henry's Dream è il settimo album pubblicato da Nick Cave and the Bad Seeds, nell'aprile 1992. Lo stesso Nick Cave era scontento della produzione di David Briggs. Briggs preferiva il metodo “live-in-the-studio” che aveva usato con Neil Young. Ciò portò Cave e Mick Harvey a rimescolare l'album, e infine alle registrazioni dei Live Seeds, poiché Cave voleva che le canzoni “facessero giustizia”. È stato il primo album a presentare i membri di lunga data Martyn P. Casey (basso) e Conway Savage (piano, organo, cori), entrambi australiani. Savage esegue anche un duetto con Cave nel ritornello di “When I First Came to Town”. Il titolo dell'album è un riferimento a The Dream Songs, una lunga poesia di John Berryman.

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Ascolta: https://songwhip.com/nickcaveandthebadseeds/henrys-dream

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Henry's Dream (2010 - Remaster) by Nick Cave & The Bad Seeds

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2024-04-03 07:37:37

Fishbone - Truth And Soul (1988)

Truth and Soul è il secondo album del gruppo funk-rock e ska americano Fishbone. È stato pubblicato il 13 settembre 1988. Come è tipico della storia musicale della band, l'album presenta una vasta gamma di generi tra cui punk, ska, reggae, soul, funk e blues. Inoltre, Truth and Soul include la prima incursione della band nella musica hard rock e heavy metal. L'album inizia con una cover di “Freddie's Dead” di Curtis Mayfield, originariamente tratta dalla colonna sonora del film Super Fly.

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Ascolta: https://songwhip.com/fishbone/truth-and-soul

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Truth And Soul by Fishbone

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