Campagne, opera d’esordio di Giancarlo Busso, è una raccolta di prose e poesie nella quale si dipana una fenomenologia della percezione minuziosa che si allarga al sotteso degli oggetti, delle atmosfere, della fabbrica umana e del suo rapporto/scontro con le leggi della natura, del conflitto umano-animale all’interno di una legge ecologica di competizione. “Le campagne di Busso non sono in nessun modo idilliche o rasserenanti” (dalla prefazione di MG al libro). https://falloneeditore.com/campagne-di-giancarlo-busso/
Per il ciclo "Opere Prime" presentazione del libro "Campagne" di Giancarlo Busso (Fallone, 2025) in diretta YouTube sul canale del CentroScritture.Il sismogr...
THESE SCENES REPEAT EVERY DAY https://mastodon.uno/@differx/116063108027010346 beware: graphic content. I’ve seen many deaths like this. The last breaths of an innocent Palestinian child. You MUST explain how tf is it possible that israhell is still NOW in full activity perpetrating the #genocide and : how tf is it possible that the US and EU are still supporting these crimes, committed on a daily basis (since the year 1947) !?
qr code of the video: a Palestinian child with a shrapnel in her head. The bullet cannot be removed and the doctors can’t do anything but to wait for her last breath
THESE SCENES REPEAT EVERY DAY. The occupation hasn’t stopped... we are still dying. Make the voice heard. _______________________________ @ahmad._.afash instagram.com/p/DUnyPQ8jRrI/
46K likes, 5,190 comments - basem.in.sign on February 11, 2026: "Don’t let those used to beautify reality make you forget the war. These scenes repeat every day. The occupation hasn’t stopped... we are still dying.
Make the voice heard.
@ahmad._.
oggi, 13 febbraio, a perugia: festa per i due anni della casa editrice déclic
◐ Venerdì 𝟭𝟯 𝗳𝗲𝗯𝗯𝗿𝗮𝗶𝗼 sarà una data molto importante per déclic. Si festeggiano i due anni dalla prima pubblicazione (𝙇’𝙤𝙧𝙙𝙞𝙣𝙚 𝙨𝙤𝙨𝙩𝙞𝙩𝙪𝙞𝙩𝙤 – febbraio 2024) nello stesso luogo in cui, nel dicembre del 2023, si è svolta la nostra festa di anteprima: il T-Trane Record Store di 𝗣𝗲𝗿𝘂𝗴𝗶𝗮!
Cosa accadrà?
☞ 𝗨𝗻 𝗿𝗲𝗮𝗱𝗶𝗻𝗴 𝗰𝗼𝗹𝗹𝗲𝘁𝘁𝗶𝘃𝗼 con: Sandra Branca – autrice di 𝙄𝙣𝙩𝙚𝙧𝙛𝙚𝙧𝙚𝙣𝙯𝙚 Angelo Calvisi – autore di 𝙉𝙚𝙤𝙥𝙚𝙣𝙩𝙖𝙢𝙚𝙧𝙤𝙣𝙚 Massimo Gerardo Carrese – autore di 𝙎𝙥𝙪𝙣𝙩𝙞𝙎𝙪𝙣𝙩𝙞 Mario Corticelli – autore di 𝙡𝙞𝙗𝙧𝙤 𝙙𝙚𝙡𝙡𝙖 𝙣𝙖𝙩𝙪𝙧𝙖 𝙚 𝙙𝙚𝙡 𝙘𝙤𝙣𝙩𝙞𝙣𝙪𝙤 Francesca Perinelli – autrice di 𝙡𝙖𝙨𝙖𝙜𝙖 e 𝙤𝙘𝙖 𝙩𝙧𝙚 𝙩𝙤𝙘 𝙩𝙤 Antonio Francesco Perozzi – autore di 𝙎𝙥𝙤𝙧𝙚 | 𝟭 Antonio Vangone – autore di 𝘽𝙤𝙨𝙘𝙤 e 𝟴𝟴/𝟭𝟬𝟬
☞ Interverranno inoltre: Resli Tale – curatrice del progetto grafico e delle copertine 𝗱𝗲́𝗰𝗹𝗶𝗰 Carlo Sperduti – editore
☞ A seguire, 𝗱𝗷 𝘀𝗲𝘁 di Riccardo Toccacielo
◫ L’intero catalogo 𝗱𝗲́𝗰𝗹𝗶𝗰 sarà disponibile durante la serata
oggi, 13 febbraio, online @ centroscritture, presentazione di “campagne”, di giancarlo busso (ed. fallone, 2025)
cliccare per ingrandire
Campagne, opera d’esordio di Giancarlo Busso, è una raccolta di prose e poesie nella quale si dipana una fenomenologia della percezione minuziosa che si allarga al sotteso degli oggetti, delle atmosfere, della fabbrica umana e del suo rapporto/scontro con le leggi della natura, del conflitto umano-animale all’interno di una legge ecologica di competizione. “Le campagne di Busso non sono in nessun modo idilliche o rasserenanti” (dalla prefazione di MG al libro).
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Per il ciclo “Opere Prime” del CentroScritture, presentazione del libro Campagne di Giancarlo Busso (Fallone, 2025), oggi, venerdì 13 febbraio – ore 18:30 in diretta YouTube sul canale del CentroScritture. Intervengono, con l’autore, MG e Valerio Massaroni.
Per il ciclo "Opere Prime" presentazione del libro "Campagne" di Giancarlo Busso (Fallone, 2025) in diretta YouTube sul canale del CentroScritture.Il sismogr...
call for proposals per il 51mo numero di roots§routes magazine: “disertare”
ROOTS § ROUTES
CALL FOR PROPOSALS
§DISERTARE
Anno XVI | n° 51 | Maggio – Agosto 2026 a cura di Bianca Basile e Anna Chiara Cimoli Invio abstract entro il 5 marzo 2026
In un tempo di crisi, sentiamo il dovere di riflettere di obiezione di coscienza, rifiuto di conformarci, curve a gomito, ri-generazioni, inforestamenti creativi: roots-routes.org/call-for-prop…
Per questo numero di roots§routes magazine chiediamo contributi che studiano la diserzione, individuale o collettiva, nelle sue ricadute visive, storico-artistiche, performative, intermediali. I contributi, in qualunque forma (audio, video, collezioni di immagini, testi, suoni…), possono riguardare, fra l’altro, i seguenti temi:
la diserzione etica e politica da strutture statali e parastatali, da istituzioni figlie della nazione e del nazionalismo, da apparati militari, da qualunque sistema di potere costituito
la diserzione da un sistema di valori sociali, aspettative riguardo a ruoli, tappe della vita, saperi costituiti, paradigmi normativi
la diserzione da ambienti e tipi di lavoro che vincolano e soffocano impedendo di vivere e di pensare
la diserzione da una famiglia, o da un’idea di famiglia, che non ci appartiene
la diserzione da un corpo, o da un’idea di corpo, che non ci appartiene
la diserzione come condizione per l’affermazione di un sé creativo, artistico, vocale
la diserzione come condizione per la nascita di nuove comunità, modi di pensare e patti sociali
domani, 13 febbraio, al macro (roma), si presenta ‘romarivista’
cliccare per maggiori informazioni
In occasione della prima uscita di romarivista, il magazine culturale di Roma Capitale, è in programma una festa il 13 febbraio, dalle 18:30, al Macro – Museo d’Arte Contemporanea di Roma.
Durante l’evento, che prevede la presenza di Massimiliano Smeriglio, assessore alla cultura capitolino, si susseguiranno talk, interviste, dj set, letture. Presenti inoltre Luca Bergamo, direttore editoriale di ‘romarivista’, Cristiana Perrella, la nuova direttrice del Macro, insieme all’autrice e giornalista Francesca Mannocchi, agli artisti Bob Corsi, Tiziano Panici, Alfredo Angelici e Sergio Lo Gatto, alle giornaliste Annalisa Camilli e Simona Maggiorelli, a Edoardo Bucci di Scomodo, ai ricercatori Diletta Huyskes e dal Sony Computer Science Laboratories Vittorio Loreto e Milena di Canio oltre a Martina Tariciotti e Giulia Vallosio autrici del progetto grafico, Filippo Tantillo e Eva Santoloci. Sarà presente anche la redazione di romarivista: Silvia Barbagallo, Loredana di Guida, Matteo Fantozzi, Stefania La Sala, Federica Nastasia, Giulia Ragonese, Anna Voltaggio.
la nobiltà, il tè, gli anni sessanta, i poeti e i cosiddetti
al tè del marchesino (alle cinque spaccate) ormai l’unico che si presenti credo sia Alfonso Berardinelli, il quale in un obliabile pezzo sull’utilissimo foglio “Il foglio” scrive o meglio ripete (come – del resto – sempre fece e farà) che:
all’inizio degli anni Sessanta del secolo scorso erano in attività poeti come Caproni e Bertolucci, Sereni e Fortini, Pasolini, Giudici e Zanzotto. Ma evidentemente, intorno a loro, stava emergendo e era visibile una massa di versificatori, soprattutto quelli cosiddettid’avanguardia o sperimentali, che giustificavano la diagnosi di Piovene.
(quale sia la bronzea placchetta incisa dal Piovene lo scoprirete o comprando, dioliberi, il libro del marchesino, o leggendo qui il resto dell’obliabile).
certo, ragazzi, pensare che all’inizio degli anni Sessanta si dovesse star cheti (e lo si dovrebbe stare anche adesso, occhio) leggendo entusiasti SOLTANTO Bertolucci Pasolini Giudici e tutt’al più Zanzotto o, dioliberi, Caproni, affè, dà duolo e cringe alla meninge, se funzionante.
ma pensate oggi: che l’entusiasmo dovrebbe fluire spedito diretto al club d’autori del Sabio. no, dico, rendiamoci conto.
L'ultimo libro di Matteo Marchesini non mostra alcuna certezza aprioristica che il più vulnerabile dei generi esista ancora. Ma è meglio essere un autore che essere battezzato poeta
Leggo questo bell’articolo dello scorso anno di Maria Attanasio su Amelia Rosselli, uscito su doppiozero; e in incipit trovo questo passo:
Mi invitò a mangiare insieme a lei, il giorno dopo a casa sua, in Via del Corallo; un vicolo piuttosto stretto, il cui nome la prima volta collegai ovviamente ad amuleti e fondali marini; che a lei invece richiamava i bassorilievi dei cori lignei delle chiese, ma talvolta anche la criniera di un cavallo, aggiunse ilare davanti alla mia aria sorpresa. Forse erano le rifrazioni consonantiche del termine corallo ad accendere quella strana associazione di immagini, mi dissi; come nella poesia anche nella vita per Amelia il senso e l’intelligenza di ogni parola traboccavano dalla pura formulazione sillabica e dalla sua abituale funzione d’uso
Direi che è importante registrare (e apprezzare!) la ingegnosa e positivamente non scientifica etimologia coro → corallo … o, addirittura, criniera → corallo
Connessioni come questa nascono, direi, soltanto o principalmente grazie a un’adesione felicemente parziale o intermittente o interrotta con la “madrelingua”. Il passaggio coro → corallo non echeggia naturalmente in una voce “madrelingua” italiana regolata = disciplinata = educata. Ma lo sguardo dal margine linguistico invece lo vede subito, e va anche oltre (fino a vedere nel corallo una criniera).
Ecco come il senso spicca sui (e prescinde dai) significati.
1.Via del Corallo, 25L’ultima immagine di lei, nel maggio del novantacinque a Roma, dove – invitata da Dacia Maraini nella Casa Moravia da lei diretta – ero andata a presentare la mia prima narrazione in prosa, Correva l’anno 1698 e nella città avven…
di Andrea Inglese È scomparso una settimana fa Valère Novarina, un autore svizzero di lingua francese difficilmente collocabile: scrittore di testi teatrali, regista, attore-performer, artista visi…
“poetry after barbarism”, by jennifer scappettone: online talk, h. 00:00
Society of Fellows, American Academy in Rome, Tuesday talk from On Fascism series, in conversation with Franco Baldasso, h. 6 pm ET (online) = h. 00:00 Wed 3rd, Rome Time Register at eventbrite.com/e/tuesday-talks…
Poetry After Barbarism. The Invention of Motherless Tongues and Resistance to Fascism
Columbia University Press, 2025
Jennifer Scappettone discusses her new book (begun at the AAR) with Franco Baldasso
Against a backdrop of xenophobic and ethnonationalist fantasies of linguistic purity, Poetry After Barbarism uncovers a stateless, polyglot poetry of resistance—the poetry of motherless tongues. Departing from the national and global paradigms that dominate literary history, Jennifer Scappettone traces the aesthetic and geopolitical resonance of “xenoglossic” poetics: poetry composed in the space of contestation between national languages, concretizing dreams of mending the ruptures traced to the story of Babel. Studying experiments between languages by immigrant, refugee, and otherwise stateless authors, this book explores how poetry can both represent and jumpstart metamorphosis of the shape and sound of citizenship, modeling paths toward alternative republics in which poetry might assume a central agency.
Jennifer Scappettone, 2011 Fellow, works in zones of confluence and cross-contamination of the literary, visual, and scholarly arts, on the page and off. She is Professor of literature, creative writing, gender studies, and the Committee on Environment, Geography, and Urbanization at the University of Chicago, where she founded and directs the Environmental Arts + Humanities Lab (The City and its Others). She is the author of Killing the Moonlight: Modernism in Venice (Columbia, 2014) and the cross-genre verse books From Dame Quickly and The Republic of Exit 43: Outtakes & Scores from an Archaeology of the Corporate Dump. She is also the editor and translator of Locomotrix: Selected Poetry and Prose of Amelia Rosselli, which won the biennial Raiziss/De Palchi prize in translation from the Academy of American Poets.
Franco Baldasso, 2019 Fellow, is Associate Professor of Italian Studies at Bard College, New York, and Fellow of the American Academy in Rome since 2019. He is also co-Director of the Graduate Summer School “The Cultural Heritage and Memory of Totalitarianism” at Sapienza University in Rome. Among his publications: Against Redemption: Democracy, Memory, and Literature in Post-Fascist Italy. (2022), which was awarded the 2023 Helen and Howard R. Marraro Prize in Italian History, and will be published in Italian in 2026.
di Andrea Inglese È scomparso una settimana fa Valère Novarina, un autore svizzero di lingua francese difficilmente collocabile: scrittore di testi teatrali, regista, attore-performer, artista visi…
incontri sulla fotografia a roma @ ‘il museo del louvre’, di giuseppe casetti
Incontri di fotografia Un ciclo di incontri dedicati a grandi figure della fotografia raccontate attraverso lo sguardo e la memoria di Giuseppe Casetti, testimone diretto di stagioni culturali decisive.
25 febbraio 2026 – Francesca Woodman 25 marzo 2026 – Mario Dondero 29 aprile 2026 – Paolo Di Paolo 27 maggio 2026 – Giosetta Fioroni
Mercoledì 25 febbraio, ore 17:30, libreria Il museo del louvre, via della Reginella 8a, Roma 0668807725
Francesca Woodman (Denver, 1958 – New York, 1981)
Tra maggio 1977 e agosto 1978 Francesca Woodman trascorre a Roma un periodo fondamentale della sua formazione, come studentessa della Rhode Island School of Design (RISD). È un soggiorno decisivo, vissuto in immersione totale nell’ambiente artistico romano, durante il quale tiene la sua prima mostra personale alla Libreria Maldoror. «Quell’autunno del ’77 mi consegnò una scatola di tela grigia che conteneva delle fotografie, insieme a un piccolo biglietto da visita che recitava: Francesca Stern Woodman. Mi disse che le faceva lei, con l’autoscatto… se vuoi, puoi occuparti di questa scatola grigia.» Roma entra profondamente nel suo lavoro. Nei suoi scatti compaiono specchi, limoni e pere, vecchie cartoline, aguglie, guanti; corpi e oggetti abitano interni di antichi palazzi, spazi fatiscenti oppure caffè storici. Luoghi che diventano teatro di metamorfosi e sparizioni. «Questi interni fotografici risuonano di echi di sogni vellutati che, tra un battito di ciglia e l’altro, scorgiamo in un lampo e poi dimentichiamo. Le fotografie di Francesca li trattengono, sono fiabe moderne e inquiete, realizzate da una giovane donna con le ali ai piedi e gli occhi spalancati sulla meraviglia, colmi di una poesia feroce.» Un incontro non solo per ricordare un passaggio biografico, ma anche per ricostruire un paesaggio artistico e umano. #art #arte #foto #fotografie #FrancescaWoodman #GiuseppeCasetti #ilMuseoDelLouvre
da oggi e fino al 13 febbraio, a roma: giornate per amelia rosselli
UN ECHEGGIARE VIOLENTO. TRENT’ANNI CON AMELIA ROSSELLI
(Parigi 28 marzo 1930 – Roma 11 febbraio 1996) Convegno internazionale a cura di Andrea Cortellessa, Sonia Gentili e Monica Venturini, Roma, 11-13 febbraio 2026
mercoledì 11 febbraio, 10:30 e 14:30 Sala Consiliare di Roma, Palazzo Valentini (via IV Novembre 118/A) LA VITA, LA STORIA, LA POLITICA saluti istituzionali, introduzioni dei curatori, Sonia Bergamasco legge Amelia Rosselli; relazioni di Elena Gigante, Andrea Ricciardi, Raffaele Pittella, Matilde Manara, Mara Sabia e Caterina Venturini
20:30, Teatro Palladium (Piazza Bartolomeo Romano, 8) L’INFERNO, TESSUTO DA MANI PERFETTE, di Fabrizio De Rossi Re, prima esecuzione assoluta (con Andrea Cortellessa e Diletta Masetti, voci recitanti; Maria Chiara Forte, soprano; Fabrizio De Rossi Re, pianoforte; video di Lorenzo Letizia; conduce Luca Aversano)
giovedì 12 febbraio, ore 9:00 e 14:30, Aula magna del Rettorato dell’Università «La Sapienza» LE IMMAGINI, LA MUSICA, GLI SPAZI saluti istituzionali; presiede Roberto Gigliucci; relazioni di Roberto Deidier, Sonia Gentili, Sara Sermini, Susanna Pasticci, Jacopo Pellegrini, Paolo Marini, Chiara Portesine, Andrea Cortellessa e Patricia Peterle
17:00, Aula magna del Rettorato dell’Università «La Sapienza», Annelisa Alleva, Daniela Attanasio, Silvia Bre, Federica D’Amato, Carmen Gallo, Sonia Gentili, Antonia Paolini, Jonida Prifti, Laura Pugno, Irene Santori e Sara Sermini leggono Amelia Rosselli; conducono Mara Sabia ed Emilio Fabio Torsello
venerdì 13 febbraio, ore 9:00 e 15:00, Aula magna del Polo di Lettere dell’Università Roma Tre (Via Ostiense, 234) saluti istituzionali; presiedono Laura Barile e Camilla Miglio; relazioni di Monica Venturini, Francesco Carbognin, Francesco Brancati, Caterina Verbaro, Stefano Giovannuzzi, Chiara Carpita, Carmen Gallo, Gian Maria Annovi, Simone Casini, Francesca Tomassini, Cecilia Bello Minciacchi
“poetry after barbarism”, by jennifer scappettone: online talk, h. 00:00
Society of Fellows, American Academy in Rome, Tuesday talk from On Fascism series, in conversation with Franco Baldasso, h. 6 pm ET (online) = h. 00:00 Wed 3rd, Rome Time Register at eventbrite.com/e/tuesday-talks…
Poetry After Barbarism. The Invention of Motherless Tongues and Resistance to Fascism
Columbia University Press, 2025
Jennifer Scappettone discusses her new book (begun at the AAR) with Franco Baldasso
Against a backdrop of xenophobic and ethnonationalist fantasies of linguistic purity, Poetry After Barbarism uncovers a stateless, polyglot poetry of resistance—the poetry of motherless tongues. Departing from the national and global paradigms that dominate literary history, Jennifer Scappettone traces the aesthetic and geopolitical resonance of “xenoglossic” poetics: poetry composed in the space of contestation between national languages, concretizing dreams of mending the ruptures traced to the story of Babel. Studying experiments between languages by immigrant, refugee, and otherwise stateless authors, this book explores how poetry can both represent and jumpstart metamorphosis of the shape and sound of citizenship, modeling paths toward alternative republics in which poetry might assume a central agency.
Jennifer Scappettone, 2011 Fellow, works in zones of confluence and cross-contamination of the literary, visual, and scholarly arts, on the page and off. She is Professor of literature, creative writing, gender studies, and the Committee on Environment, Geography, and Urbanization at the University of Chicago, where she founded and directs the Environmental Arts + Humanities Lab (The City and its Others). She is the author of Killing the Moonlight: Modernism in Venice (Columbia, 2014) and the cross-genre verse books From Dame Quickly and The Republic of Exit 43: Outtakes & Scores from an Archaeology of the Corporate Dump. She is also the editor and translator of Locomotrix: Selected Poetry and Prose of Amelia Rosselli, which won the biennial Raiziss/De Palchi prize in translation from the Academy of American Poets.
Franco Baldasso, 2019 Fellow, is Associate Professor of Italian Studies at Bard College, New York, and Fellow of the American Academy in Rome since 2019. He is also co-Director of the Graduate Summer School “The Cultural Heritage and Memory of Totalitarianism” at Sapienza University in Rome. Among his publications: Against Redemption: Democracy, Memory, and Literature in Post-Fascist Italy. (2022), which was awarded the 2023 Helen and Howard R. Marraro Prize in Italian History, and will be published in Italian in 2026.
229 likes, 9 comments - palazzocollicola on February 9, 2026: "Palazzo Collicola annuncia le nuove mostre, che inaugureranno sabato 21 febbraio alle ore 11.00. Cominciamo con "Vita minore.
13 febbraio, online @ centroscritture, presentazione di “campagne”, di giancarlo busso (ed. fallone, 2025)
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Campagne, opera d’esordio di Giancarlo Busso, è una raccolta di prose e poesie nella quale si dipana una fenomenologia della percezione minuziosa che si allarga al sotteso degli oggetti, delle atmosfere, della fabbrica umana e del suo rapporto/scontro con le leggi della natura, del conflitto umano-animale all’interno di una legge ecologica di competizione. “Le campagne di Busso non sono in nessun modo idilliche o rasserenanti” (dalla prefazione di MG al libro).
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Per il ciclo “Opere Prime” del CentroScritture presentazione del libro Campagne di Giancarlo Busso (Fallone, 2025) venerdì 13 febbraio – ore 18:30 in diretta YouTube sul canale del CentroScritture. Intervengono, con l’autore, MG e Valerio Massaroni.
Per il ciclo "Opere Prime" presentazione del libro "Campagne" di Giancarlo Busso (Fallone, 2025) in diretta YouTube sul canale del CentroScritture.Il sismogr...
di Antonio Tabucchi con Roberto Herlitzka a cura di Teresa Pedroni musica dal vivo Isabella Mangani (voce) Felice Zaccheo (chitarra) aiuto regista: Elena Stabile assistente alla regia: Pamela Parafioriti
Il mare è quello che ci mostra meglio l’orizzonte, quando noi viviamo nelle nostre case il filo dell’orizzonte è assente, sul mare lo vediamo meglio. Il piccolo libretto ‘Donna di Porto Pim’ compone una geografia di frammenti immaginari e insieme biografici «nati – dice l’autore – oltre che dalla sua disponibilità alla menzogna, da un periodo di tempo passato nelle isole Azzorre». Tra gli argomenti affrontati emergono fondamentalmente le balene, che più che animali si configurano come grandi metafore.
Durante le difficili settimane del lockdown, Daniele Monterosi ha ideato il format ‘Daniele racconta’ per portare lo spettacolo sul WEB. Nato con l’obiettivo di alleggerire e riempire le giornate casalinghe del pubblico costretto ad un difficilissimo isolamento, il format, andato in onda in 35 puntate, ha accompagnato il pubblico durante tutto il periodo di quarantena, facendogli conoscere alcuni dei più grandi personaggi della nostra storia. Infatti, attraverso una narrazione con il solo filtro di una “webcam”, Monterosi ha raccontato le storie di Muhammad Alì, Albert Einstein, Coco Chanel, Toro Seduto, Nelson Mandela, Steve Jobs, Leonardo da Vinci, Frida Kahlo, Valentino Rossi, Bob Marley e tanti altri.
Profitez des vidéos et de la musique que vous aimez, mettez en ligne des contenus originaux, et partagez-les avec vos amis, vos proches et le monde entier.
riccardo vanin: “sull’opera saggistica di andrea zanzotto” (sef)
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Riccardo Vanin
Trame di discorso e di pensiero
Sull’opera saggistica di Andrea Zanzotto
Questo libro è frutto di un lungo ascolto rivolto esclusivamente all’opera saggistica di Andrea Zanzotto, indagata iuxta propria principia e nella totalità delle sue manifestazioni (la vasta bibliografia finale cerca di rendere esaustivamente conto dei numerosi scritti e interviste di Zanzotto). Un lavoro innovativo nelle acquisizioni, che si serve – assecondando i movimenti del suo oggetto – di diverse prospettive, da quella filologica e stilistica a quella storico-letteraria, a quella filosofica e psicoanalitica, e che si concentra sui contatti più vicini, cronologicamente e fisicamente, al concreto “vissuto” di Zanzotto: dal paesaggio veneto (congiuntamente alla poesia dialettale di Marin e Noventa) ai poeti-fratelli (Sereni, Fortini, Pasolini), agli intellettuali nemici (la neoavanguardia), al dibattito tra ermetismo morente e rampante neorealismo degli anni Cinquanta, sino alle vette teoretiche – altissime e glaciali – della coeva cultura francese (in particolare la psicanalisi lacaniana).
Questo libro è frutto di un lungo ascolto rivolto esclusivamente all’opera saggistica di Andrea Zanzotto, indagata iuxta propria principia e nella totalità delle sue manifestazioni (la vasta bibliografia finale cerca di rendere esaustivamente conto d…
L’attacco da parte del governo Meloni è duplice: un attacco alla città di Torino in quanto anomalia, esempio di resistenza e di lotta e un attacco alle lotte sociali e al movimento in solidarietà alla Palestina. Il governo, a seguito di due mesi di mobilitazioni in tutta Italia che hanno avuto la capacità di bloccare il Paese, si è intimorito perché ha avuto la consapevolezza che l’Italia ha scelto da che parte stare. #Askatasuna #genocidio #governo #governoMeloni #Palestina
From the Musée Picasso in Paris to millennia-old underground tunnels in Arles, Calle’s long-celebrated conceptual practice blurs boundaries between art and life to create profoundly touching works that speak to both the universal and the mundane.
Sophie Calle was born in 1953 in Paris, France, and lives and works in Malakoff, France. Learn more about the artist: https://art21.org/sophiecalle.
CREDITS
Directors: Bryan Chang & Leah Galant Executive Producer: Tina Kukielski Series Producer: Nick Ravich Producers: Zeshawn Ali & Bryan Chang Editor: Zara Serabian-Arthur Director of Photography: Eric Phillips-Horst Associate Producer: Andrea Chung Associate Curator: Jurrell Lewis Design & Animation: Momentist, Inc. Composer: Andrew Orkin Production Services: Meerkat Media
Artwork Courtesy: Sophie Calle, Paula Cooper Gallery, Perrotin Gallery
Special Thanks: The Art21 Board Of Trustees, Henriette Huldisch, Rachel Joyce, Rencontres D’Arles
un documentario del 2020 che riesce a distrarsi a proposito di uno dei maggiori scandali che coinvolgono lo stato genocida: lla connessione tra epstein e israhell
Composed Improvisation (for Snare Drum alone) by John Cage is a solo piece for snare drum in which the performer uses chance operations and written instructions rather than a traditional notation. The composition lasts around eight minutes and invites the musician to work with rules set out by Cage—while many details (when and how to play) are left to chance or performer choice. In this way, the piece emphasizes sound, rhythm, and timing over melody or harmony, and encourages active listening to every strike, pause, and resonance. In classic Cage fashion, the work shifts our focus: rather than what to play, the focus is on how to listen and what a snare drum can reveal when freed from conventional expectations. #AdélaïdeFerrière #audio #audiovideo #Cage #ComposedImprovisation #JohnCage #music #musicA #sound
oggi, 7 febbraio, a ostia: “erotica del potere”, art-talk su “petrolio”, di ppp
Pasolini censurato in frammenti di voci e visioni
Pittori, poeti e pubblico a confronto sull’ultimo romanzo di Pier Paolo Pasolini, rimasto incompiuto a causa del suo assassinio a Ostia nel lontano 1975.
Con: Altòber, Canilcola, Caterpillar, Chemutai, Er Lem, Laila, Liroi, SMK
Petrolio racconta la vicenda di Carlo, ingegnere dell’ENI, la cui identità si scinde in due figure opposte, una luminosa e razionale, l’altra oscura e dominata da istinti incontrollabili. Attraverso questa frattura, Pasolini costruisce un viaggio dentro il corpo e dentro il potere, narrando la storia di una metamorfosi che investe l’Italia a cavallo tra gli anni ’60 e ’70 e in cui inserisce tutto ciò che il Paese non voleva vedere: la corruzione, le trame oscure, le alleanze indicibili tra politica, industria, criminalità e servizi segreti. Il romanzo, considerato da diversi studiosi il più complesso della letteratura italiana del ‘900, procede come una sorta di dossier incendiario in forma di sperimentazione letteraria, un testo che scava dove non si dovrebbe scavare, che nomina ciò che non si dovrebbe nominare. #Altòber #Arci #Canicola #CanicolaVolcanal #Caterpillar #Chemutai #ErLem #eroticaDelPotere #Laila #Liroi #Ostia #Petrolio #PierPaoloPasolini #SMK #TheActStudio
“... io non so se voi avete letto il decreto sulla riforma costituzionale.
Uno può immaginare che sia di 50 pagine piene di giuridichese. No, è una pagina e mezza, è una pagina e mezza chiarissima che dice togliamo questo, mettiamo quello.
Dopodiché, sull’impatto possibile della riforma, le opinioni divergono enormemente. Io ho un’opinione su un aspetto specifico, che è credo non falsificabile.
Quando si discute di cose teoriche, il punto è: ma su quello che stai dicendo, si potrebbe dire il contrario oppure no?
Ecco, in questo caso non si può dire il contrario perché è effettivamente una possibilità che la riforma apre. Non è detto che succeda, ma è una possibilità.
Mi spiego: Adesso nel Consiglio Superiore della Magistratura, che gestisce i problemi della magistratura e che ha anche una valenza disciplinare, ci sono una componente di magistrati eletti dai colleghi e una componente designata dal Parlamento e quindi dal Governo.
Invece, con il nuovo sistema previsto dalla riforma, no.
Quelli in malafede dicono: 'Ah, sarà sempre uguale, saranno sorteggiati sia in un caso sia nell’altro, anziché essere eletti saranno sorteggiati'.
E tecnicamente è vero, ma dove sta la malafede?
Sta nel fatto che i rappresentanti dei magistrati saranno sorteggiati fra le migliaia di magistrati italiani. I rappresentanti nominati dalla politica, invece, saranno sorteggiati in una lista stabilita dalla politica. E non si dice neanche quanti nomi dovrà comprendere questa lista, per cui se devono sorteggiare 10 membri laici, come si dice, il Parlamento potrebbe benissimo fare una lista di 11 nomi e dire sorteggiamone 10.
Poi magari questo non lo faranno mai, faranno 20 nomi, ne faranno 30, ma in ogni caso la componente di magistrati sarà davvero sorteggiata, mentre la componente nominata dalla politica sarà sorteggiata in una lista prestabilita che comprenderà comunque le persone che la politica desidera.
Quelli in malafede dicono: 'Non è il governo, è il Parlamento che stabilisce questa lista'.
Vero, ma nell’Italia di oggi, da moltissimo tempo, il Parlamento fa esattamente quello che dice di fare il governo.
Dopodiché è perfettamente possibile che nessun governo voglia mai approfittarne e che tutti i governi facciano liste di membri laici mettendo i più illustri pensatori del paese, gente indipendente che mai si asservirebbe alla politica.
Però voi capite che se invece si dovesse delineare uno scontro fra governo e magistratura, in questi nuovi organismi i rappresentanti dei magistrati sarebbero gente messa lì a casaccio, mentre i rappresentanti della politica sarebbero persone scelte accuratamente dal governo.
E tra queste due componenti è difficile non pensare che il gruppo compatto scelto di persone designate appositamente sia più forte nel momento del confronto rispetto all’altro gruppo che è fatto di persone scelte a casaccio.
E quindi semplicemente la politica avrebbe la possibilità di esercitare un controllo più ravvicinato sui magistrati.
Poi a me va benissimo che uno dica 'è proprio quello che vogliamo, ce n’è bisogno'.
Va benissimo, io non lo penso, ma uno può pensarlo tranquillamente. Però non venitemi a dire che non c’è quel rischio.
A me basta che la nuova architettura istituzionale permetta quel rischio per dire non andrei a cambiare una cosa che per il resto non vedevo motivo di cambiare".
